"Professionele foto" intypen in een beeldgenerator is de snelste route naar een nietszeggend portret: blauw pak, wazige kantoorachtergrond, stockfotoglimlach en een huid van plastic. Zelden ligt dat aan het model; het ligt aan de prompt. Een prompt die wél werkt beschrijft zes of zeven lagen van het beeld, en elke laag die je openlaat vult de AI in met het meest voor de hand liggende cliché uit haar training.

Deze gids laat de volledige opbouw van zo'n prompt zien, geeft 25 kant-en-klare modellen per doel en beroep, legt uit hoe je je eigen gezicht gebruikt in plaats van dat van een vreemde, en sluit af met de technische afwerking die het verschil maakt tussen een beeld dat voor een echte foto doorgaat en een dat "door AI gemaakt" schreeuwt.

Waarom de meeste prompts voor zakelijke portretten mislukken

Beeldmodellen begrijpen geen bedoeling, alleen beschrijving. Schrijf je "man van 35, professionele foto voor LinkedIn", dan geef je twee gegevens en laat je er twintig weg. Cameraafstand, ooghoogte, richting en hardheid van het licht, kleur en afstand van de achtergrond, lenskeuze, huidtextuur, uitdrukking, stand van de schouders, uiteindelijke verhouding: dat vult het model allemaal zelf in, met het statistische gemiddelde van alles wat het als "professional headshot" heeft gezien.

Daarom lijken de resultaten van korte prompts allemaal op elkaar, en allemaal net iets verkeerd. Dat internetgemiddelde van zakelijke portretten zit vol stockbeeld, zware kunstmatige belichting en agressieve retouche. Zeg je niets anders, dan krijg je precies dat.

Er speelt nog iets subtielers: een overschot aan holle bijvoeglijke naamwoorden. Woorden als "geweldig", "indrukwekkend", "ultraprofessioneel", "8k", "hyperrealistisch" en "bekroond" vullen je prompt zonder visueel iets vast te leggen. Ze duwen het resultaat richting overdaad: hard contrast, felle verzadiging, glimmende huid, precies de esthetiek die automatische generatie verraadt. Een goede prompt is technisch en nuchter, eerder een opdrachtbon voor een fotograaf dan een bijschrift op sociale media.

De derde misser is de context negeren. Een foto die als ronde avatar van 400 × 400 pixels op LinkedIn eindigt, vraagt om een strakkere uitsnede en een rustiger achtergrond dan een beeld dat een halve pagina op de bedrijfssite vult. Weet de prompt niet waar het beeld terechtkomt, dan klopt de uitsnede niet.

💡 Tip: bepaal voordat je ook maar iets schrijft waar de foto komt te staan. Een kleine ronde avatar vraagt om een strakke uitsnede vanaf de borst; een banner of een "Over ons"-pagina verdraagt een halftotaal met lege ruimte ernaast voor tekst.

De anatomie van zo'n prompt: zeven blokken

Elke portretprompt die consistent resultaat geeft, valt uiteen in zeven blokken. Je hoeft ze niet allemaal elke keer in te vullen, maar hoe meer blokken je invult, hoe minder de AI improviseert. De volgorde telt ook mee: diffusiemodellen hechten meer gewicht aan het begin van de prompt, dus onderwerp en uitsnede komen eerst.

1. Onderwerp en identiteit

Beschrijf de persoon nauwkeurig genoeg om twijfel weg te nemen, zonder er een signalement van te maken. Leeftijdsgroep, geslacht (als dat ertoe doet), huidtint, haartype en haarlengte, baard, bril en opvallende kenmerken volstaan. Noem geen namen van echte personen of bekende gezichten: dat is ethisch bedenkelijk en veel diensten blokkeren of vervormen zulke verzoeken.

Bruikbare beschrijvingen zien er zo uit: "vrouw van 40, golvend bruin haar tot op de schouders, lichtgetinte huid, bril met dun montuur" of "man van 28, donkere huid, kort kroeshaar, kort en netjes bijgehouden baard".

2. Uitsnede, houding en uitdrukking

Dit blok wordt het vaakst overgeslagen en verandert het resultaat het meest. Woorden die goed werken:

3. Kleding

Noem kledingstuk, kleur en mate van formaliteit. "Marineblauw colbert over een wit overhemd zonder das" is een instructie; "zakelijke kleding" niet. Combinaties die per sector goed werken: donker colbert met licht overhemd voor recht en financiën, een effen overhemd zonder colbert voor tech, een coltrui of linnen hemd voor creatieve vakken, een witte jas over een poloshirt voor de zorg. Vermijd kleine dessins en dunne strepen: die leveren in de meeste modellen artefacten en moiré op.

4. Belichting

Belichting bepaalt of een beeld op een foto lijkt of op een rendering. Termen die modellen goed oppikken:

Vraag er nadrukkelijk bij om "zachte, realistische schaduwen" en "geen harde flits van voren". Directe flits is een van de duidelijkste handtekeningen van gegenereerd beeld en laat een foto meteen verouderen.

5. Achtergrond

Kies uit drie families en benoem welke: een effen studioachtergrond (middengrijs, antraciet, gebroken wit, petrolblauw), een onscherpe omgeving (kantoor met glas, lichte gang, bakstenen muur, stadsgroen) of open buitenlucht. Leg in elk geval de afstand vast: "achtergrond twee meter achter de persoon, licht onscherp" voorkomt het plakeffect waarbij iemand tegen de muur lijkt geplakt.

Voor een avatar op sociale media wint een effen of vrijwel effen achtergrond bijna altijd: die overleeft zowel de ronde uitsnede als een miniatuur van 48 pixels.

6. Camera, lens en scherptediepte

Een cameramerk hoef je niet te noemen, maar een brandpuntsafstand verandert wel de geometrie van het gezicht. Zakelijke portretten draaien meestal om het equivalent van 85 mm of 105 mm bij een diafragma tussen f/2 en f/4. Groothoeklenzen (24 mm, 35 mm) vervormen van dichtbij neus en oren; gebruik die alleen als je bewust een redactioneel effect zoekt. Voeg "geringe scherptediepte, maar het hele gezicht scherp" toe en je ontloopt de klassieke misser waarbij één oog onscherp uitvalt.

7. Afwerking, kleur en verhouding

Sluit de prompt af met de nabewerking: "natuurlijke kleur, kloppende huidtinten, huidtextuur behouden met zichtbare poriën, geen overmatige verzachting, gematigd contrast". En noem de verhouding: 1:1 voor een avatar, 4:5 voor een verticale post, 3:2 of 16:9 voor een banner of website.

💡 Tip: "huidtextuur behouden, poriën zichtbaar, geen huidretouche" levert waarschijnlijk de meeste winst per woord op van de hele prompt. Een te gladde huid is precies wat het oog het snelst als nep herkent.

De formule: het sjabloon dat je kopieert en aanpast

De zeven blokken samen leveren dit geraamte op:

Professional portrait of [AGE + DESCRIPTION OF THE PERSON], [FRAMING AND ANGLE], [POSE], [EXPRESSION], wearing [GARMENT WITH COLOUR], lit by [LIGHTING SETUP], background [BACKGROUND AND DISTANCE], shot on a [XX mm] lens at [f/X], shallow depth of field with the entire face in focus, natural colour and accurate skin tones, skin texture preserved with visible pores, no excessive smoothing, aspect ratio [X:Y]

En ingevuld, voor het meest voorkomende geval: een LinkedIn-avatar.

Professional portrait of a 38-year-old woman, light olive skin, wavy shoulder-length brown hair, chest-up framing at eye level, shoulders turned three-quarters with the face towards the camera, a light natural smile with the eyes engaged, wearing a charcoal blazer over a white shirt, lit by soft light from a large window on the left with a fill reflector on the right and a subtle rim light on the hair, even mid-grey background two metres behind and slightly out of focus, 85 mm lens at f/2.8, shallow depth of field with the entire face in focus, natural colour and accurate skin tones, skin texture preserved with visible pores, no excessive smoothing, aspect ratio 1:1

Lang, dat klopt, maar elk fragment haalt een beslissing bij de AI weg. Heb je jouw versie eenmaal opgebouwd, bewaar hem dan in een tekstbestand en verander tussen pogingen telkens maar één blok. Verzet je vijf dingen tegelijk, dan weet je nooit wat de verbetering veroorzaakte.

25 kant-en-klare prompts voor een professionele foto

De prompts hieronder staan bewust in het Engels: beeldmodellen zijn overwegend op Engelstalig materiaal getraind, en zeker bij vaktermen rond belichting en lenzen levert dat merkbaar meer trefzekerheid op. Vervang de beschrijving van de persoon door die van jezelf en laat de rest staan.

Klassiek zakelijk voor LinkedIn

  1. Corporate portrait from the chest up, three-quarter turn, light smile, navy blazer over a white shirt with no tie, softbox at 45 degrees with soft fill, even mid-grey background, 85 mm f/2.8, skin texture preserved, aspect ratio 1:1.
  2. Professional portrait in a modern office, chest-up framing, looking straight into the camera, confident and calm expression, light blue dress shirt with buttoned cuffs, natural light from a wide window on the right, blurred glass and wood background three metres away, 105 mm f/2.5, aspect ratio 1:1.
  3. Executive portrait on a dark background, Rembrandt lighting with a rim light on the shoulder, graphite suit and understated tie, neutral alert expression, tight chest-up framing, 85 mm f/2, moderate contrast, no skin smoothing, aspect ratio 1:1.
  4. Relaxed professional portrait, waist-up medium shot, arms loosely crossed while leaning against a light wall, thin grey sweater, diffused overcast light coming in from the side, off-white background, 50 mm f/2.8, natural colour, aspect ratio 4:5.
  5. Corporate portrait seated at a desk, body turned three-quarters with the face towards the camera, white shirt with a beige blazer, hands resting loosely on the table, soft side light from a window, bright office background heavily out of focus, 85 mm f/2.8, aspect ratio 3:2.

Cv en sollicitaties

  1. Understated CV photo, head-and-shoulders headshot, plain white background with no cast shadow, diffused frontal light from a large softbox with fill from below, navy dress shirt, neutral and approachable expression, 105 mm f/4, entire face in focus, aspect ratio 1:1.
  2. CV portrait for an administrative role, chest-up framing, even light grey background, black blazer over a light blouse, discreet closed-mouth smile, clean two-light studio setup, no strong highlight on the forehead, 85 mm f/4, aspect ratio 3:4.
  3. Portrait for a first job application, young person of 22, understated checked shirt without a blazer, lightly textured pale wall as background, soft window light from the left, open and friendly expression, 50 mm f/2.8, aspect ratio 1:1.
  4. Formal portrait for an official application or ID badge, pure white background, even lighting with no shadows on the sides of the face, plain dress shirt, neutral expression, direct gaze, head centred with even headroom, 105 mm f/5.6, aspect ratio 3:4.

Gezag: spreker, bestuurder, adviseur

  1. Editorial portrait of a speaker, medium shot, body leaning slightly towards the camera, dark open-collar shirt, dramatic side lighting with controlled shadow, deep black background, rim light defining the outline of the shoulder, 85 mm f/2, aspect ratio 4:5.
  2. Portrait of a consultant in a working environment, chest-up framing, standing with arms crossed, petrol blue blazer, blurred meeting room in the background with late afternoon light coming in, 85 mm f/2.2, slightly warm natural colour, aspect ratio 3:2.
  3. Portrait of a senior executive, tight framing, direct and steady gaze, neutral expression with a slight tension at the corner of the eyes, structured white blazer, high frontal beauty dish with fill, light grey gradient background, 105 mm f/4, aspect ratio 1:1.
  4. Author portrait for a book jacket, chest-up framing in black and white, gaze slightly off frame, plain shirt, hard window light cutting across half the face, dark background, fine film grain, 85 mm f/2, aspect ratio 4:5.

Tech en creatieve vakken

  1. Portrait of a software developer, chest-up framing, plain dark T-shirt with no print, open-plan office background with blurred lights, soft side light with a slight blue cast in the background, relaxed expression, 85 mm f/1.8, aspect ratio 1:1.
  2. Portrait of a designer in a studio, medium shot, grey turtleneck, exposed concrete wall two metres behind, large window light from the left with visible shadow on the right, desaturated natural colour, 50 mm f/2, aspect ratio 4:5.
  3. Portrait of a photographer or videographer, chest-up framing outdoors at golden hour, open linen shirt over a T-shirt, sun as rim light from behind with soft fill in front, blurred urban background, 85 mm f/1.8, aspect ratio 3:2.
  4. Portrait of a marketing professional for an About page, medium shot with negative space on the right for text, vivid solid-colour top, even light background, soft frontal light, smiling open expression, 70 mm f/4, aspect ratio 16:9.

Zorg, recht en financiën

  1. Portrait of a doctor, chest-up framing, white coat over a light blue top, a stethoscope tucked discreetly in the pocket, bright consulting room heavily out of focus behind, clean even lighting, warm and calm expression, 85 mm f/2.8, aspect ratio 1:1.
  2. Portrait of a dentist or physiotherapist, standing medium shot, light uniform, white clinic background with equipment out of focus, neutral diffused light with no hard shadows, natural smile, 85 mm f/2.8, aspect ratio 4:5.
  3. Portrait of a lawyer, chest-up framing, dark suit and white shirt, blurred shelf of law books three metres behind, soft slightly warm side light, serious and trustworthy expression, 105 mm f/2.8, aspect ratio 1:1.
  4. Portrait of a finance professional, tight framing, navy blazer, solid blue-grey background, two-light studio setup with moderate contrast, direct gaze, no broad smile, skin texture preserved, 105 mm f/4, aspect ratio 1:1.

Persoonlijk merk en sociale media

  1. Portrait of a content creator, chest-up framing, plain solid-colour T-shirt, evenly painted wall in a bright colour as background, soft clean frontal light, open natural smile, slightly saturated colour, 50 mm f/2.8, aspect ratio 1:1.
  2. Portrait for a social media banner, medium shot placed on the left side of the frame with empty space on the right, neutral clothing, dark gradient background, rim light on both sides, 85 mm f/2.8, aspect ratio 16:9.
  3. A set of three portraits of the same person, same clothing and same lighting, varying only the expression between neutral, light smile and open smile, even grey background, 85 mm f/2.8, aspect ratio 1:1 for each.
  4. Candid outdoor professional portrait, chest-up framing while walking along a tree-lined pavement, light blazer, diffused late afternoon light filtering through the leaves, strongly blurred urban background, subtle movement in the hair, 85 mm f/1.8, aspect ratio 4:5.

💡 Tip: genereer altijd vier tot zes varianten van dezelfde prompt en kies daarna pas. De onderlinge verschillen zijn groot, en het gat tussen de eerste en de vijfde poging is meestal groter dan het gat tussen twee concurrerende modellen.

Je eigen gezicht gebruiken, en niet dat van een vreemde

De prompts hierboven leveren een geloofwaardig persoon op, maar niet jou. Voor een profielfoto, een cv of een bedrijfssite is dat een serieus probleem: een gezicht tonen dat niet het jouwe is, is misleidend in een zakelijke context en loopt spaak bij de eerste ontmoeting of het eerste videogesprek. Er zijn drie eerlijke routes.

Route 1: vertrekken vanuit een echte foto van jezelf

Multimodale tools accepteren tegenwoordig een referentiebeeld naast je tekst. In plaats van iets nieuws te genereren stuur je een selfie mee en schrijf je een bewerkingsinstructie: je identiteit blijft, alleen wat moet veranderen verandert. Zo'n instructie werkt goed: "keep the face, hair and features from this photo exactly as they are; replace the background with an even mid-grey studio backdrop; swap the T-shirt for a light blue dress shirt; relight as a soft softbox at 45 degrees; preserve the natural skin texture".

Dit is zowel de snelste als de meest trouwe route. Hoe beter de uitgangsfoto (scherp gezicht, goed licht, blik in de lens, geen zonnebril of pet), hoe beter het resultaat.

Route 2: een model trainen op jouw foto's

Diensten die zich op portretten toeleggen vragen 8 tot 20 foto's van jezelf en trainen daarmee een klein model dat je gezicht leert, waarna je tientallen varianten in kleding, achtergrond en licht krijgt. Dat geeft de meeste consistentie als je veel foto's nodig hebt of als een bedrijf het hele team gelijk wil trekken. Kies bij het uploaden foto's met wisselende hoeken, uitdrukkingen, kleding en achtergronden: tien selfies van dezelfde dag leren het model die dag na te maken, niet jouw gezicht.

Route 3: de foto zelf maken en AI alleen voor de afwerking gebruiken

Vaak is de beste zakelijke foto gewoon een echte telefoonfoto die je achteraf bijwerkt. De frontcamera van een moderne telefoon, licht van een raam, een egale muur, een statief of geïmproviseerde steun en de zelfontspanner doen 80% van het werk. Wat overblijft is techniek: bijsnijden, verscherpen, de achtergrond opschonen en op de juiste maat exporteren, en daar komt geen generatieve AI aan te pas. Is je foto goed maar onscherp, dan lost de gids over een wazige foto scherp maken het meest voorkomende geval op.

Waar je de prompt draait: hoe elke tool reageert

Dezelfde prompt levert heel andere beelden op, afhankelijk van waar je hem draait. De tabel hieronder vat het typische gedrag van elke familie tools samen voor zakelijke portretten, zonder op prijzen in te gaan, want die veranderen voortdurend.

ToolHoe hij op de prompt reageertHet best voor
Gemini (Nano Banana)Volgt de tekst nauwgezet en houdt het gezicht goed vast als je een referentiefoto meestuurtJe eigen foto bewerken met behoud van je identiteit
ChatGPT (GPT Image)Begrijpt lange prompts in gewone taal en accepteert correcties in het gesprekAl pratend bijsturen, blok voor blok
MidjourneyZeer uitgesproken esthetiek, maar herinterpreteert instructies en neigt naar het filmischeRedactionele portretten van sprekers en bestuurders
FluxHoog fotografisch realisme en reageert goed op lens- en belichtingstermenPortretten die als echte foto's moeten overkomen
Leonardo / FireflySchuifregelaars in een paneel (verhouding, kracht van de referentie) naast de tekstWie liever met regelaars werkt dan met kale prompts
PortretdienstenDe prompt blijft verborgen; je kiest kant-en-klare stijlen nadat je foto's hebt geüploadDe foto's van een heel team gelijktrekken

Wil je eerst een breder overzicht van de platforms, dan behandelt de vergelijking van de beste AI-tools voor afbeeldingen de sterke punten en beperkingen van elk.

Negatieve prompts: wat je juist wilt uitsluiten

De helft van de kwaliteit van een gegenereerd portret komt voort uit wat je verbiedt. Heeft je tool een veld voor negatieve prompts, houd de lijst dan kort en concreet; heeft hij dat niet, zet de uitsluitingen dan in één zin aan het eind van je hoofdprompt.

Een uitgebreidere en herbruikbare lijst, met uitleg bij elke term, staat in de gids over negatieve prompts voor betere AI-afbeeldingen.

Negen signalen die een AI-portret verraden

Open het beeld op ware grootte voordat je het publiceert en loop deze punten na. Ze verklaren verreweg de meeste beelden die "vreemd aanvoelen" zonder dat iemand kan zeggen waarom.

  1. Huid zonder poriën. Volkomen gelijkmatige textuur, zonder enige toonvariatie op wangen of neus.
  2. Ogen met tegenstrijdige reflecties. De lichtvonk wijst per oog een andere kant op, of zit maar in één oog.
  3. Aan elkaar gesmolten tanden. Een rij zonder duidelijke scheiding, of simpelweg het verkeerde aantal.
  4. Oren en bril. Brilpoten die dwars door het oor lopen, in het haar verdwijnen of links en rechts verschillend dik zijn.
  5. Gesmolten haar. Haren die in de achtergrond oplossen in plaats van te eindigen, of een verdachte contourrand rond het hoofd.
  6. Onmogelijke kleding. Een kraag die niet sluit, een knoop zonder knoopsgat, een revers die van kant wisselt, een naad die halverwege ophoudt.
  7. Sieraden en accessoires. Oorbellen die onderling verschillen, een ring die van vinger wisselt, een badge met onleesbare tekst.
  8. Scheve geometrie in de achtergrond. Deur- en raamlijnen die niet parallel lopen, wartaal op bordjes, planten met samengeklonterde bladeren.
  9. Licht zonder bron. De schaduw op het gezicht komt van links, terwijl de muur van rechts oplicht.

Wil je deze patronen dieper doorgronden, ook om beelden van anderen te beoordelen, lees dan hoe je herkent of een afbeelding door AI is gemaakt.

De afwerking: wat je doet nadat het beeld er staat

Geen enkel beeld komt publicatieklaar uit de generator. Dit is de volgorde die van een ruw bestand een profielfoto maakt die het op elk platform doet.

  1. Snijd bij naar de juiste verhouding. Een avatar wil 1:1, met het hoofd iets boven het midden en gelijke marges aan de zijkanten. Gebruik Afbeelding Bijsnijden en controleer daarna of het gezicht de ronde uitsnede van de netwerken overleeft.
  2. Herstel de achtergrond waar nodig. Is de achtergrond rommelig of staat er iets vreemds in beeld, dan zondert Achtergrond Verwijderen de persoon af zodat je er een effen kleur achter zet, veruit het veiligst voor een kleine miniatuur.
  3. Verscherp met beleid. Een lichte verscherping haalt detail terug in haar en ogen; overdrijf je, dan krijg je randen met halo's. Verscherpen regelt dat in een paar klikken.
  4. Schaal naar de bestemming. LinkedIn en de meeste netwerken werken prima met een bronbestand van 800 × 800 pixels. Verkleinen doet dat zonder kartelranden.
  5. Comprimeer voor het uploaden. Een profielfoto hoeft geen 4 MB te wegen. Comprimeren haalt het gewicht omlaag met behoud van zichtbare kwaliteit.
  6. Wis de metadata. Is het beeld onderweg via je telefoon gegaan, dan draagt het mogelijk locatie en toestelmodel met zich mee. EXIF Verwijderen haalt dat weg voor publicatie.

Voor fijnregeling van helderheid, contrast en uitsnede op één plek dekt de Afbeeldingseditor het hele traject, zonder installatie. Is LinkedIn je einddoel, dan geeft de gids over de LinkedIn-profielfoto de afmetingen en de aanbevolen uitsnede voor dat platform.

Maak je professionele foto af in je browser

Bijsnijden, bijstellen, schalen en exporteren: gratis, zonder installatie en zonder dat je foto naar een server gaat.

Afbeeldingseditor openen

Laatste controle voordat je publiceert

Loop deze negen punten na. Komen ze er allemaal doorheen, dan is de foto klaar.

Tot slot iets over transparantie: AI inzetten om belichting, achtergrond en afwerking van je eigen foto te verbeteren is bewerking, en dat is in elke professionele omgeving geaccepteerd. Een gezicht genereren dat niet het jouwe is, je uiterlijk ingrijpend veranderen of een decor verzinnen dat een ervaring suggereert die je niet hebt, is iets anders, en de prijs van door de mand vallen is veel hoger dan de winst van een mooiere foto. Houd de foto herkenbaar en je zit goed.

Veelgestelde vragen

Wat is de beste prompt voor een professionele foto?
Er is geen enkele beste prompt, er is een structuur. De beste prompt beschrijft zeven blokken in deze volgorde: onderwerp, uitsnede en houding, kleding, belichting, achtergrond, lens en diafragma, en tot slot de afwerking met de beeldverhouding. Een korte prompt als "professionele foto voor LinkedIn" laat twintig beslissingen aan de AI over en levert het gemiddelde internetcliché op. Neem het sjabloon uit deze gids over, vul de zeven blokken met je eigen gegevens en verander tussen pogingen telkens één blok.
Moet ik de prompt in het Engels schrijven?
Niet per se, maar het helpt wel. Recente multimodale tools begrijpen Nederlands prima, ook fotografische vaktermen. Bij oudere diffusiemodellen en bij interfaces die op open modellen draaien levert Engels nog altijd wat meer trefzekerheid op, vooral in het vocabulaire rond belichting. Daarom staan de prompts in deze gids in het Engels. Twijfel je, schrijf hem dan in beide talen en vergelijk de resultaten.
Mag ik een door AI gemaakte zakelijke foto op LinkedIn of mijn cv gebruiken?
Dat mag, zolang jij de persoon op het beeld bent en herkenbaar blijft. De aangeraden route is een echte foto van jezelf als referentie meesturen en de AI alleen achtergrond, kleding en belichting laten aanpassen, met gezicht, haar en gelaatstrekken intact. Een verzonnen gezicht als zakelijke profielfoto gebruiken is misleidend en valt door de mand bij het eerste videogesprek of sollicitatiegesprek.
Hoeveel foto's moet ik aanleveren zodat de AI mijn gezicht leert?
Diensten die een persoonlijk model trainen vragen doorgaans 8 tot 20 afbeeldingen. Het aantal telt minder zwaar dan de variatie: verschillende hoeken, uitdrukkingen, kleding, licht en achtergronden, en steeds met een scherp, onbedekt gezicht. Tien selfies uit dezelfde minuut leren het model dat ene moment na te maken en geven eentonige resultaten. Heb je maar een of twee foto's nodig, dan volstaat het bewerken van een echte foto en dat gaat veel sneller.
Waarom ziet de huid eruit als plastic?
Omdat de meeste modellen getraind zijn op flink geretoucheerd beeld, en woorden als "hyperrealistisch", "8k" en "indrukwekkend" het resultaat die kant op duwen. De remedie bestaat uit twee delen: zet in je hoofdprompt instructies als "skin texture preserved, visible pores, no excessive smoothing, moderate contrast", en zet de retouchetermen in je negatieve prompt: plastic skin, airbrushed, oily highlights, skin smoothing. Vraag daarnaast om zacht raamlicht in plaats van een flits van voren.
Welk formaat gebruik je voor de uiteindelijke foto?
Genereer of snijd je profielfoto bij naar 1:1 en exporteer op ongeveer 800 × 800 pixels: scherp genoeg voor schermen met hoge pixeldichtheid en licht genoeg om vlot te laden. JPG is de standaardkeuze voor portretten, omdat het beeld met zachte huidovergangen goed comprimeert; PNG heeft alleen zin als je een transparante achtergrond nodig hebt. Comprimeer het bestand en verwijder de EXIF-gegevens voordat je het uploadt.

Een goed geschreven prompt voor een professionele foto is in wezen een fotobriefing. Je vraagt de AI niet om smaak, je vertelt precies waar het licht moet staan, hoe ver de achtergrond af moet liggen, welke lens erop gaat en wat er niet met de huid mag gebeuren. Begin bij het sjabloon, verander één blok per keer, genereer in reeksen en reserveer de laatste vijf minuten voor de afwerking. Juist die saaie, technische stap maakt het verschil tussen een aardig plaatje en een profielfoto die voor echt doorgaat.