موضوع البرومبت يحدّد ما يظهر في الصورة، والأسلوب يحدّد كيف تبدو — وهنا يكمن الفرق بين صورة عامة وصورة تستعملها فعلًا. وعمليًا، تبديل كلمتين في الأسلوب يغيّر النتيجة أكثر من إعادة كتابة وصف المشهد كاملًا.

يجمع هذا الدليل 50 أسلوبًا فنيًا مرتّبة حسب العائلة، لكل منها شرح لما يميّز ذلك المظهر وبرومبت نموذجي جاهز للنسخ. والبرومبتات مكتوبة بالإنجليزية لأن كل النماذج الحالية تستجيب لمصطلحات الأسلوب الإنجليزية استجابةً أفضل، حتى حين تحادثها بالعربية. استعن بالشروح العربية لتختار، وانسخ الكتلة الإنجليزية لتولّد.

لماذا الأسلوب هو الجزء الأكثر حسمًا في البرومبت

نماذج الصور لا ذوق جماليًا لها. فحين لا تحدّد أسلوبًا، تسقط في متوسط إحصائي لما رأته أثناء التدريب: رسمًا رقميًا لامعًا بإضاءة منتشرة ولون مشبَع، يعرفه أي شخص من بعيد بأنه صورة ذكاء اصطناعي. وهذا النمط بالذات هو ما يجعل منشورك يمرّ دون أن يلحظه أحد.

تحديد الأسلوب يحلّ ثلاث مشكلات دفعةً واحدة. أولًا، يخرج الصورة من النمط المتوسط ويضعها في مرجع بصري ملموس. ثانيًا، يمنح المجموعة تماسكًا: فإن كنت ستولّد عشر صور لموقع واحد، فالأسلوب هو ما يجعل العشر تبدو من عائلة واحدة. ثالثًا، يحدّد ضمنًا عشرات القرارات التقنية — الإضاءة ولوحة الألوان ومستوى التفصيل والملمس — التي كان عليك وصفها واحدًا واحدًا.

💡 نصيحة: إن كان وقتك قصيرًا لضبط برومبت، فأنفقه على الأسلوب لا على وصف المشهد. فالمشهد الموصوف وصفًا رديئًا بأسلوب قوي يعطي عادةً نتيجة أفضل من مشهد بالغ التفصيل بلا توجيه بصري.

تشريح واصف الأسلوب

الأسلوب المكتوب جيدًا يتكوّن عادةً من أربع طبقات. ولا يحتاج كل برومبت إلى الأربع، لكن كلما ملأت طبقات أكثر قلّ ارتجال النموذج:

البرومبت الذي يضمّ الطبقات الأربع يبدو هكذا: gouache illustration (وسيط), 1950s editorial aesthetic (حقبة), visible brush texture and opaque colour (إخراج), soft late-afternoon light (ضوء). كل طبقة تُلغي درجة حرية لدى النموذج، وهذا الإلغاء بالذات هو ما يجعل النتيجة قابلة للتوقّع.

⚠️ تنبيه: تجنّب طلب صور «على أسلوب» فنانين أحياء أو استوديوهات رسوم متحركة معروفة. فإلى جانب الإشكال الأخلاقي وحقوق الصورة، صارت خدمات عدة تفلتر هذه الأسماء وتعيد نتائج أسوأ. ووصف الخصائص التقنية للمظهر — النِّسَب والتظليل ولوحة الألوان والمادة — يعطي الأثر نفسه بلا مخاطرة. ويجدر بك كذلك فهم حقوق نشر الصور قبل استخدام أي نتيجة تجاريًا.

أساليب الرسم والتوضيح

أساليب الخطّ، المصنوعة أصلًا بالقلم الرصاص أو الحبر أو الفرشاة الرقمية. وهي عادةً الخيار الأفضل للشخصيات والشخصيات الرمزية ومواد الأطفال وأي محتوى ينبغي أن يبدو من صنع إنسان.

1. أنمي (شونين)

الأسلوب الأكثر طلبًا في العالم داخل مولّدات الصور. خطوط حازمة، وعيون كبيرة معبّرة، وشعر بخصلات واضحة، وتظليل بكتل مسطّحة بدل التدرّج الناعم. ويعطي أفضل نتائجه حين تصف التأطير ومشاعر الشخصية أيضًا، لأن الأنمي يعتمد كثيرًا على الوضعية والتعبير في إيصال المعنى.

anime style illustration, shonen aesthetic, expressive eyes, clean bold linework, cel shaded lighting, dynamic three-quarter angle, vibrant saturated colors

2. مانغا بالأبيض والأسود

النسخة المطبوعة من الأنمي: بلا لون، بحجم مبنيّ على التظليل الخطي والـscreentone (تلك الملامس النقطية). وإن لم تطلب الـscreentone صراحةً، أعطتك معظم النماذج رسمًا رماديًا بلا روح. وهو ممتاز للوحات السردية وأغلفة القصص.

black and white manga panel, screentone shading, dramatic speed lines, high contrast ink, detailed hatching, no color

3. كرتون غربي

خطّ دائري ونِسَب مبالغ فيها وألوان مشبَعة — مظهر الرسوم المتحركة التلفزيونية الأمريكية الحديثة. ينجح مع الشخصيات الرمزية ورسوم المدونات ومواد الأطفال، لأنه يتسامح مع أخطاء تشريحية كانت ستفسد أسلوبًا واقعيًا.

western cartoon style, bold outlines, rounded exaggerated shapes, flat saturated colors, playful character design, simple background

4. كتاب أطفال مصوَّر

ملمس ورق ولوحة ناعمة وتكوين دافئ. وهو الأسلوب الأكثر اعتمادًا على الأجواء: اطلب ضوءًا دافئًا وألوانًا خافتة التشبّع وخطًا غير مثالي، وإلا خرجت النتيجة كرسم متجهي مؤسسي لا كصفحة من كتاب.

children's storybook illustration, soft watercolor texture, warm muted palette, gentle hand-drawn lines, cozy whimsical atmosphere, paper grain

5. لاين آرت (خطوط فقط)

حدود فقط، بلا تعبئة أو بتعبئة ضئيلة. مثالي للأيقونات والوشوم وصفحات التلوين وكل ما سيتحوّل إلى متجه لاحقًا. اطلب سماكة خطّ موحّدة وخلفية بيضاء خالصة لتسهيل القصّ فيما بعد.

minimal line art, single continuous black line, uniform stroke weight, pure white background, no shading, elegant negative space

6. رسم تخطيطي بالرصاص

غرافيت على ورق، بخطوط إنشائية ظاهرة ومساحات مموّهة. يوحي بعمل قيد الإنجاز، وهو ما يناسب الستوري بورد وعروض الأفكار حيث يبدو العمل النهائي أكثر من اللازم كأنه قرار مغلق.

pencil sketch, graphite on textured paper, visible construction lines, soft smudged shading, loose gestural strokes, monochrome

7. حبر صيني وتظليل خطي

حبر أسود بحجم مبنيّ على تقاطع الخطوط، بروح الحفر القديم والرسم العلمي في القرن التاسع عشر. يمنح أي موضوع سلطةً وطابع الوثيقة التاريخية، حتى الأشياء الحديثة — والتناقض نفسه هو الأثر المطلوب عادةً.

pen and ink illustration, dense cross-hatching, vintage engraving style, fine detailed linework, stark black and white, antique botanical plate feel

8. تشيبي

شخصية برأس ضخم وجسد ضئيل، بطول رأسين إلى ثلاثة رؤوس. وهو أسلوب نِسَب لا أسلوب إخراج، لذا امزجه بواصف آخر (تشيبي + ألوان مائية، تشيبي + ثلاثي الأبعاد) لتحديد المظهر النهائي.

chibi character, oversized head, tiny body, two-head proportions, cute rounded features, thick outlines, pastel colors

9. كوميكس أمريكي

حدود سميكة، ولون بنقاط نصف الدرجة، وظلّ قاسٍ، وتكوين بطولي من زاوية منخفضة. واطلب الـhalftone dots صراحةً: فهي ما يمنح توقيع ورق المجلات المطبوعة بدل رسم رقمي عام.

american comic book style, bold black inking, halftone dot shading, dramatic low angle, dynamic action pose, primary color palette

10. كاريكاتير

مبالغة متعمَّدة في الملامح البارزة مع الحفاظ على الشبه. حدّد أي ملمح تريد المبالغة فيه (الذقن، النظارة، الابتسامة) — فإن تركت الأمر للنموذج بالغ في كل شيء دفعةً واحدة وفقد الوجه هويته.

caricature illustration, exaggerated facial features, oversized head, humorous expression, ink and marker rendering, white background

أساليب التصوير الزيتي والفنون الجميلة

الفارق هنا هو المادة نفسها: كيف تتصرّف الصبغة فوق السطح. أساليب تمنح ثقلًا ورقيًّا، وتُستعمل كثيرًا في الأغلفة والملصقات والرسوم التحريرية. وهي أيضًا الأكثر استفادةً من لوحة ألوان محدّدة جيدًا — فإن كانت لديك صورة مرجعية، يمكنك استخراج ألوانها وذكر أكوادها في البرومبت.

11. ألوان مائية

صبغة مخفَّفة، وحوافّ تنزف، وبياض الورق ظاهر. والسحر في النقص: اطلب رذاذًا وشفافيةً وتسرّب لون، وإلا أعطاك النموذج لوحة رقمية نظيفة أكثر من اللازم لا تقنع أحدًا.

watercolor painting, wet on wet bleeding edges, translucent washes, visible paper texture, soft color blooms, loose brushwork

12. زيت على قماش

ضربة فرشاة سميكة، وملمس قماش ظاهر، وغنى لوني بالطبقات. وهو الأسلوب الأكثر استفادةً من طلب ضوء اتجاهي، لأن الزيت يبني الحجم عبر طريقة انعكاس الضوء على الطلاء.

oil painting on canvas, thick impasto brushstrokes, rich layered pigment, visible canvas weave, directional warm lighting, classical composition

13. انطباعية

ضربات فرشاة قصيرة حرّة، وضوء طبيعي متبدّل، وألوان خالصة موضوعة جنبًا إلى جنب بدل مزجها. ممتازة للمناظر الطبيعية والحدائق والمشاهد الخارجية، وسيئة لكل ما يحتاج تفصيلًا مقروءًا.

impressionist painting, short broken brushstrokes, dappled natural light, pure unmixed colors side by side, plein air garden scene, soft focus

14. كياروسكورو باروكي

بؤرة ضوء قوية واحدة تشقّ عتمة شبه كاملة. وهو الأسلوب الأنجع للبورتريه الدرامي والطبيعة الصامتة. اطلب مصدر الضوء صراحةً (شمعة، نافذة جانبية) كي لا ينشر النموذج الإضاءة على المشهد كله.

baroque chiaroscuro painting, single dramatic light source, deep shadows, candlelit atmosphere, rich dark background, renaissance oil technique

15. آرت نوفو

خطوط عضوية متعرّجة، وزخارف نباتية، وإطار مزخرف، ولوحة ترابية بلمسة ذهبية. وُلد في الملصقات، لذا ينجح نجاحًا استثنائيًا حين تطلب تكوين ملصق بقوس زخرفي خلف الموضوع.

art nouveau poster, flowing organic lines, ornamental floral border, decorative arch frame, muted earth tones with gold accents, elegant silhouette

16. أوكييو-إي

حفر خشبي ياباني: حدود سوداء، ولون مسطّح، ومنظور مفلطح، وملمس ورق الواشي. يُعرف فورًا، وممتاز للمناظر الطبيعية والأمواج والجبال والمشاهد ذات النقوش النسيجية.

ukiyo-e woodblock print, flat color areas, bold black outlines, japanese washi paper texture, stylized waves and clouds, limited traditional palette

17. غواش

ابنة عمّ الألوان المائية المعتمة: لون صلب مخملي بلا شفافية، بمظهر الرسم التحريري في الخمسينيات. حلّ وسط ممتاز بين انطلاق الألوان المائية وتسطّح الرسم المتجهي.

gouache painting, opaque matte color, velvety flat areas, mid-century editorial illustration, visible brush texture, muted retro palette

18. سريالية

أشياء واقعية في علاقات مستحيلة، بإخراج فوتوغرافي أو تصويري دقيق. والحيلة أن تصف الاستحالة وصفًا ملموسًا (ساعة تذوب فوق غصن) بدل طلب «شيء سريالي» فحسب — فالنموذج يفسّرها تفسيرًا عامًا.

surrealist painting, impossible juxtaposition, dreamlike desert horizon, meticulously rendered objects, uncanny scale shift, clear sky background

19. تعبيرية تجريدية

حركة ولطخة ولون بلا شكل يمكن تمييزه. مفيدة للخلفيات والأغلفة وملامس العلامة. صِف الحركة (رذاذ، طبقة مكشوطة، حقل لوني) لأنه لا موضوع يتشبّث به النموذج.

abstract expressionist painting, energetic paint splatter, layered color fields, scraped textures, raw canvas edges, no recognizable subject

20. مات بينتينغ

مشهد بانورامي واقعي المظهر تستعمله السينما لخلق بيئات يستحيل تصويرها. وهو الأسلوب المناسب حين تريد منظرًا ملحميًا بمقياس واضح — اطلب عنصرًا بشريًا صغيرًا في الكادر ليمنح مرجعًا للحجم.

cinematic matte painting, epic vast landscape, atmospheric depth haze, tiny human figure for scale, photorealistic environment, wide panoramic composition

الأساليب الرقمية والثلاثية الأبعاد

أساليب وُلدت داخل الحاسوب، بمظهر الرِّندر أو اللعبة أو الرسوم المتحركة. وهي الأكثر موثوقية للمنتجات والواجهات والمحتوى التقني، لأن النماذج تفهم الهندسة والانعكاس وظلّ التماس فهمًا جيدًا.

21. كونسبت آرت

فنّ إنتاج للألعاب والسينما: يقدّم وضوح قراءة الشكل على جمال الإخراج. اطلب لوحة دراسات أو مساقط متعددة أو عرض ظلال خارجية للحصول على الصيغة المفيدة فعلًا بدل رسم مفصّل عادي.

video game concept art, character turnaround sheet, clear silhouette design, functional costume details, neutral grey background, production quality

22. رِندر ثلاثي الأبعاد

مظهر رِندر بإضاءة عامة ومواد فيزيائية صحيحة وعمق ميدان. وهو الأسلوب الأكثر موثوقية للمنتجات والتغليف، لأن النموذج يفهم الانعكاس وظلّ التماس جيدًا.

3d render, octane style global illumination, physically based materials, soft studio lighting, subtle depth of field, clean seamless backdrop

23. رسوم ثلاثية الأبعاد منمّقة

مظهر أفلام الرسوم الطويلة: شخصيات بنِسَب لطيفة، ومواد ناعمة، وإضاءة دافئة سخيّة. وتجنّب ذكر أسماء الاستوديوهات — صِف الخصائص، فالنتيجة واحدة بلا مخاطرة تتعلّق بالعلامات التجارية.

stylized 3d animated character, soft subsurface skin shading, oversized eyes, warm cinematic key light, family film aesthetic, shallow depth of field

24. لو بولي

هندسة مضلّعة عن قصد، بعدد قليل من المضلّعات الظاهرة ولون مسطّح لكل وجه. خفيف وأنيق ولا يشيخ، ويناسب الأيقونات ومشاهد الألعاب والرسوم التقنية.

low poly 3d illustration, faceted geometry, flat shaded triangles, minimal color palette, isometric miniature scene, soft ambient occlusion

25. إيزومتري

إسقاط بلا منظور، بخطوط متوازية كلها بزاوية 30 درجة. يسود الإنفوغرافيك ومشاهد الألعاب ورسوم منتجات البرمجيات، لأنه يُظهر ثلاثة أوجه من الشيء في آنٍ واحد.

isometric illustration, 30 degree axonometric projection, tiny detailed diorama, clean vector shapes, soft drop shadows, pastel color scheme

26. تحريك بالصلصال

صلصال نمذجة بآثار أصابع وسطح غير لامع ونقص حرفي خفيف. والجاذبية في العيب نفسه: اطلب بصمات ظاهرة ووصلات، وإلا صارت النتيجة مجرد رِندر ثلاثي الأبعاد بمادة غير لامعة.

claymation stop motion, handmade plasticine texture, visible fingerprints, matte imperfect surface, miniature set with practical lighting, tilt shift

27. فوكسل آرت

بكسل آرت بثلاثة أبعاد، كل شيء فيه مبنيّ من مكعّبات. يصلح للمشاهد المصغّرة والخرائط وأجواء الألعاب الحنينية. اطلب شبكة مكعّبات صراحةً كي لا يعطيك النموذج لو بولي عاديًا.

voxel art scene, cube based 3d blocks, isometric miniature world, bright saturated palette, soft shadows, retro game diorama

28. بكسل آرت 16-bit

شبكة بكسلات ظاهرة، ولوحة ألوان محدودة، وتفاصيل مُحلَّة بأقلّ عدد من النقاط. وتميل النماذج إلى الخطأ هنا فتنتج شيئًا يشبه البكسل آرت فحسب؛ فراجع الصورة النهائية دائمًا وعدّلها في المحرّر عند الحاجة.

16 bit pixel art, limited 32 color palette, crisp pixel grid, side scrolling game sprite, dithered shading, retro console aesthetic

29. سيل شيدينغ

رِندر ثلاثي الأبعاد بظلال كتلية قاسية وحدود سوداء، يحاكي الرسوم المتحركة. يُستعمل كثيرًا في الألعاب وفي مظهر الأنمي ثلاثي الأبعاد. اطلب الحدود صراحةً — فهي ما يحدّد الأسلوب.

cel shaded 3d render, hard edged toon shadows, black outline stroke, flat color bands, anime inspired lighting, vibrant palette

30. فنّ الورق المقصوص

طبقات من الورق المقصوص تصنع عمقًا، بظلال ناعمة بينها. أسلوب أنيق يُستعمل كثيرًا في الأغلفة التحريرية والمواد المؤسسية، وهو من القلائل التي تخرج دائمًا نظيفة بما يكفي للاستعمال التجاري المباشر.

layered paper cut craft, stacked cardstock depth, soft shadows between layers, handmade diorama, pastel paper colors, clean studio lighting

الأساليب الفوتوغرافية

حين يكون الهدف الواقعية، فالطريق ليس طلب realistic photo، بل طلب الصورة بطريقة محدّدة، بذكر العدسة والضوء والموقف، تمامًا كما يفعل المصوّر. ويفيدك أيضًا دليل برومبتات الذكاء الاصطناعي لإنشاء صور واقعية للتعمّق في هذه النقطة.

31. تصوير أزياء تحريري

عارضة، وإضاءة استوديو مضبوطة، وتكوين مجلّة بفراغ مقصود. اطلب نوع الضوء (سوفت بوكس جانبي، ضوء أمامي قاسٍ) والديكور، لأن الضوء في الأزياء هو الأسلوب نفسه.

high fashion editorial photograph, studio softbox lighting, minimal seamless backdrop, confident pose, negative space for text, shot on medium format

32. بورتريه بإضاءة رِمبرانت

إضاءة البورتريه الكلاسيكية: مثلّث ضوء على الوجنة المقابلة للمصدر. وهو أكفأ طلب للحصول على وجه ذي حجم بدل التسطّح الذي يُنتجه الضوء الأمامي.

portrait photograph, rembrandt lighting with triangle highlight, 85mm lens, shallow depth of field, dark neutral background, natural skin texture

33. منتج على خلفية لا نهائية

شيء معزول فوق سطح بلا وصلات، بظلّ تماس وانعكاس مضبوط. وهي الصيغة التي تشترطها معظم المتاجر الإلكترونية، والأسهل في القصّ لاحقًا.

product photography, seamless white infinity background, soft box lighting, subtle contact shadow, sharp focus, commercial catalog quality

34. الساعة الذهبية

ضوء منخفض مائل إلى البرتقالي في أول ساعة من النهار وآخرها، بظلال طويلة وإضاءة خلفية. يحسّن أي مشهد خارجي تقريبًا، وهو واصف الضوء الأعلى مردودًا مقابل الجهد في البرومبتات.

golden hour photograph, low warm sunlight, long shadows, backlit rim light, lens flare, hazy atmospheric glow

35. سينمائي أنامورفيك

نسبة عريضة، وانعكاس عدسة أفقي، وتدرّج ألوان الفيلم. اطلب النسبة معها (2.39:1) — فبدونها يعطيك النموذج صورة عادية بلون مائل إلى الأزرق والبرتقالي.

anamorphic cinematic still, 2.39:1 widescreen, horizontal blue lens flare, teal and orange color grade, film grain, shallow cinematic focus

36. فيلم نوار

أبيض وأسود بتباين شديد، وظلال ستارة شرائحية، ودخان، وزاوية مائلة. وهو من الأساليب القليلة التي يحسّن فيها طلب التباين العالي النتيجةَ بدل أن يحرق الصورة.

film noir photograph, high contrast black and white, venetian blind shadows, cigarette smoke haze, dutch angle, 1940s detective mood

37. تصوير تناظري 35mm

حبيبات فيلم، وتعتيم حوافّ، ولون منزاح قليلًا، وبؤرة غير مثالية. وهو الترياق للمظهر البلاستيكي شديد النظافة الذي يفضح صور الذكاء الاصطناعي.

35mm film photograph, visible grain, slight color shift, natural vignette, imperfect focus, candid documentary moment, kodak portra tones

38. ماكرو

اقتراب شديد، بمستوى بؤري بالغ الرقّة وتفاصيل ملمس لا تراها العين المجرّدة. ممتاز للمجوهرات والحشرات والطعام وكل ما يكسب من التكبير.

extreme macro photograph, 100mm macro lens, razor thin focal plane, intricate surface texture, water droplets, dark blurred background

39. تعريض طويل

حركة تتحوّل إلى أثر: ماء يصير ضبابًا، ومصابيح تصير خطوطًا، وسحب تصير أشرطة. صِف ما يتحرّك وما يبقى ساكنًا، وإلا موّه النموذج المشهد كله.

long exposure photograph, silky blurred water, light trails from traffic, static sharp foreground, tripod stability, blue hour sky

40. تصوير جوي بالدرون

رؤية من أعلى بنمط هندسي ومقياس لا يوجد إلا من الأعلى. تنجح كثيرًا مع المناظر الطبيعية والزراعة والمدن والسواحل؛ واطلب الزاوية (عمودية أو مائلة) للتحكّم في النتيجة.

aerial drone photograph, top down perpendicular view, geometric landscape patterns, tiny cars for scale, crisp midday light, high altitude perspective

الأساليب الغرافيكية والرجعية والتصميمية

أساليب التواصل البصري: الملصقات والأغلفة وهوية العلامة ومواد التواصل الاجتماعي. وهي الأنفع لمن يعمل في التسويق، لأنها تنتج صورًا تولد أصلًا بمساحة للنص.

41. تصميم مسطّح

أشكال هندسية بسيطة ولون مسطّح بلا ظلال ولا تدرّج واقعي. وهو الأسلوب المعياري لرسوم المواقع والتطبيقات، والأسهل في التحويل إلى متجه أو أيقونة لاحقًا.

flat vector illustration, simple geometric shapes, solid color fills, no gradients or shadows, generous white space, modern tech branding style

42. باوهاوس

دائرة ومربّع ومثلّث بالأحمر والأصفر والأزرق، بخطّ بلا زوائد وتكوين شبكي صارم. لا يشيخ، ويصلح للملصقات والأغلفة والهوية البصرية.

bauhaus poster design, primary red yellow blue, basic geometric shapes, strict grid composition, sans serif typography, flat minimal layout

43. الملصق السويسري

شبكة صارمة، ومساحة بيضاء واسعة، وخطّ يتصدّر بوصفه العنصر الرئيسي، وصورة واحدة قوية. أرقى أساليب التصميم، ومن أفضل ما يعيد الذكاء الاصطناعي إنتاجه.

swiss international typographic poster, strict modular grid, helvetica style type hierarchy, abundant white space, single bold graphic element, red and black

44. فيبورويف

تدرّج وردي وسماوي، وشبكة بمنظور، وتمثال نصفي كلاسيكي، وجمالية حواسيب التسعينيات. أسلوب متخصّص، لكن تفاعله على مواقع التواصل مرتفع جدًا.

vaporwave aesthetic, pink and cyan gradient, perspective grid horizon, roman statue bust, 90s computer graphics, glitch scanlines

45. سايبربانك نيون

مدينة ليلية ماطرة، ولافتات نيون منعكسة على الأسفلت، وضباب وإضاءة خلفية. من أنجح الأساليب لدى النماذج الحالية، لوفرة مادة التدريب عليه.

cyberpunk city street at night, neon signs reflected on wet asphalt, dense fog, rim lighting, towering holographic ads, moody blue and magenta

46. مستقبلية السبعينيات الرجعية

المستقبل كما تُخيِّل قبل عقود: لوحة برتقالية محروقة وبنية، وأشكال منحنية، ورشّ بالإيربراش، وتفاؤل فضائي. مميّز بما يكفي لإنتاج صور تعلق في الذاكرة.

1970s retrofuturism, airbrushed sci-fi illustration, burnt orange and brown palette, curved organic architecture, distant ringed planet, grainy print texture

47. مخطّط هندسي أزرق

خلفية زرقاء وخطوط بيضاء وأبعاد وملاحظات هندسية. ممتاز لشرح المنتجات والآليات والعمليات بطابع الوثيقة التقنية.

technical blueprint drawing, white line work on cyan background, dimension arrows and annotations, exploded orthographic views, engineering schematic

48. ريزوغراف

طباعة بلونين أو ثلاثة فلورية مع انزياح مقصود وملمس محبّب. مقدَّر كثيرًا في الأغلفة والمجلات المستقلة والملصقات.

risograph print, two spot color overlay, fluorescent pink and blue, visible misregistration, coarse paper grain, halftone texture

49. وحشية غرافيكية

خطّ ضخم، وتباين قاسٍ، وتخطيط غير مريح عن قصد، وغياب للصقل. يلفت النظر تحديدًا لأنه يخالف أعراف التصميم الجيد.

graphic brutalism, oversized raw typography, harsh black and white contrast, intentionally awkward layout, exposed grid lines, xerox texture

50. Y2K كرومي

معدن سائل، وفقاعات كرومية، وتدرّج قزحي، ووهج عدسة — جمالية مطلع الألفية التي عادت بقوة على مواقع التواصل.

y2k chrome aesthetic, liquid metal blobs, iridescent holographic gradient, glossy reflections, lens star flares, futuristic 2000s graphic

أي أسلوب تختار لكل هدف

إن لم تعرف من أين تبدأ، فهذا الجدول يربط الهدف الأكثر شيوعًا بالأسلوب الذي يحلّه عادةً بأقل عدد من المحاولات:

الهدفالأساليب المقترحةلماذا
الشعار والهوية البصريةتصميم مسطّح، لاين آرت، باوهاوسالأشكال البسيطة تنجو من التصغير إلى 32 بكسل
تصوير المنتجاتخلفية لا نهائية، رِندر ثلاثي الأبعاد، ماكروالخلفية المحايدة تسهّل القصّ وتلبّي شروط المتاجر
صورة يوتيوب المصغّرةكوميكس، سايبربانك نيون، كرتونالتباين العالي ينتصر في الحجم المصغّر
منشور إنستغرامريزوغراف، غواش، Y2K، تصميم مسطّحالملمس واللون القوي يوقفان الإصبع أثناء التمرير
غلاف مقال أو مدونةفنّ الورق، إيزومتري، الملصق السويسريالفراغ يتّسع للعنوان
الشخصيات والشخصيات الرمزيةأنمي، تشيبي، رسوم ثلاثية الأبعاد منمّقةالنِّسَب المحدّدة تساعد على الاتساق بين الصور
المناظر والمشاهدمات بينتينغ، انطباعية، أوكييو-إيتبني المقياس والأجواء دون حاجة إلى تفاصيل
مواد تعليمية أو تقنيةمخطّط أزرق، إيزومتري، حبر صينيتقدّم وضوح المعلومة على الجمال
محتوى للأطفالكتاب مصوَّر، تحريك بالصلصال، كرتونملمس ناعم ولوحة ألوان هادئة
بورتريه دراميكياروسكورو، فيلم نوار، إضاءة رِمبرانتالضوء الاتجاهي يؤدي العمل كله

كيف تمزج أسلوبين دون أن تتحوّل الصورة إلى فوضى

من مزج الأساليب تولد المظاهر الأصيلة فعلًا — ومنه أيضًا تنهار معظم البرومبتات. والقاعدة الناجحة بسيطة: امزج طبقات مختلفة، لا طبقات متماثلة.

الألوان المائية (وسيط) مع الآرت نوفو (تيار) تنجح، لأنهما طبقتان مختلفتان: أنت تطلب تقنيةً مطبَّقة على مدرسة جمالية. أما الألوان المائية مع الزيت فلا تنجح: وسيطان يتنازعان المكان نفسه، فيختار النموذج أحدهما، أو يمزجهما مزجًا رديئًا، أو يعطيك شيئًا وسطًا بلا طابع.

مزيجات تعطي نتائج جيدة عادةً:

وحدّ عملي: أسلوبان يمتزجان جيدًا، وثلاثة يصيران غير مستقرّين، وأربعة يتحوّلون إلى ضجيج. فإن احتجت أكثر من اثنين، فغالبًا أنت تصف تفاصيل مشهد كان مكانها جزءًا آخر من البرومبت.

كيف يستجيب كل نموذج للأساليب

الواصف نفسه لا يعطي النتيجة نفسها في كل المولّدات. ويجدر أن تعرف ميول كلٍّ منها قبل أن تلوم البرومبت:

النموذجميله مع الأساليبالتعديل المقترح
Midjourneyيبالغ في التنميق تلقائيًا ويجمّل كل شيءخفّض مُعامل التنميق حين تريد الأمانة للوصف
Fluxحرفيّ جدًا، وممتاز مع النص داخل الصورةصِف الأسلوب بمزيد من الصفات التقنية
GPT Image / ChatGPTيفهم التعليمات الحوارية الطويلةاشرح الأسلوب بجمل لا بقائمة كلمات مفتاحية
Stable Diffusionيعتمد اعتمادًا كبيرًا على النموذج الأساسي المحمَّلاستخدم برومبتًا سلبيًا واختر الـcheckpoint المناسب
Gemini / Nano Bananaقوي في التحرير والحفاظ على السياقولّد صورة أساسية ثم اطلب تنويعًا أسلوبيًا فوقها

وإن كنت تستخدم ChatGPT أو Gemini مولّدًا أساسيًا، فإن دليلَي كيفية استخدام ChatGPT لإنشاء الصور وكيفية استخدام Gemini لإنشاء الصور يفصّلان خصوصيات كلٍّ منهما.

أخطاء شائعة عند استخدام الأساليب في البرومبتات

تكديس المرادفات. كتابة detailed, hyper detailed, ultra detailed, 8k, masterpiece لا تضاعف التفاصيل، بل تخفّف وزن الكلمات التي تهمّ فعلًا. وواصف واحد واضح خير من خمسة مكرّرة.

طلب الأسلوب والواقعية معًا. photorealistic watercolour تناقض، والنموذج يحسمه باختيار أحدهما عشوائيًا. فاحسم أنت أيهما المسيطر.

نسيان الضوء. وهو الخطأ الأكثر تكرارًا. فبلا إشارة إلى الضوء يطبّق النموذج إضاءة منتشرة محايدة تسطّح كل شيء. وجملة واحدة عن مصدر الضوء تحسّن أي برومبت تقريبًا.

تجاهل البرومبت السلبي. في النماذج التي تقبله، هو ما يزيل العيوب المعتادة لكل أسلوب. وهناك قائمة جاهزة في مقال البرومبتات السلبية للذكاء الاصطناعي.

عدم تثبيت الـseed أثناء التجريب. إن أردت اختبار تنويعات أسلوبية على التكوين نفسه، فثبّت الـseed. أما تغييرها مع الأسلوب في وقت واحد فيمنعك من معرفة سبب التغيّر.

الظنّ بأن الأسلوب يحلّ مشكلة التكوين. الأسلوب لا يصلح تأطيرًا سيئًا. فاستمرّ في تحديد الزاوية والمسافة وما يشغل الكادر.

ماذا تفعل بالصورة بعد توليدها

الصورة الخارجة من المولّد لا تكون جاهزة للاستعمال في الغالب. وهذه تعديلات متكرّرة:

قائمة تحقّق قبل التوليد

قبل الضغط على الزر، تحقّق من أن برومبتك يجيب عن هذه الأسئلة الستة:

إن أجبت عن الأسئلة الستة، ارتفعت كثيرًا فرصة الإصابة من المحاولة الأولى أو الثانية. وللتعمّق في البنية الكاملة للبرومبت، يغطي دليل كيفية كتابة برومبتات الذكاء الاصطناعي للصور بقية الأجزاء؛ وإن أردت إبقاء الشخصية نفسها في عدة صور بالأسلوب ذاته، فاطّلع على كيفية الحفاظ على ثبات الشخصية في صور الذكاء الاصطناعي.

جرّب أسلوبًا الآن

اختر أسلوبًا من الخمسين أعلاه وولّد شعارًا بالذكاء الاصطناعي من داخل المتصفح، بلا تثبيت وبلا تسجيل.

إنشاء شعار بالذكاء الاصطناعي

الأسئلة الشائعة

ما الفرق بين الوسيط والأسلوب داخل البرومبت؟

الوسيط هو المادة أو التقنية التي كانت الصورة ستُصنع بها في الواقع: ألوان مائية، أو زيت، أو حبر صيني، أو تصوير، أو رِندر ثلاثي الأبعاد. والأسلوب هو المدرسة الجمالية التي تنظّم ذلك الوسيط: انطباعية، أو آرت نوفو، أو باوهاوس، أو سايبربانك. ويمكنك استخدام أحدهما فقط، لكن النتيجة تصير أقرب إلى التوقّع بكثير حين يظهر الاثنان في البرومبت، لأن كلًّا منهما يحسم مجموعة مختلفة من القرارات البصرية.

هل يمكنني استخدام اسم فنان داخل البرومبت؟

تقنيًا تقبله نماذج كثيرة، لكنه غير مستحسن مع الفنانين الأحياء أو الاستوديوهات العاملة. فهناك مسائل حقوق نشر وحقوق صورة، وقد صارت منصّات عدة تحجب هذه الأسماء، والنتيجة عادةً أسوأ من وصف الخصائص التقنية للمظهر. وبدل ذكر اسم، صِف ما يميّز ذلك العمل: النِّسَب ونوع التظليل ولوحة الألوان والملمس والإخراج. أما الأعمال في الملك العام فحالة مختلفة، ومع ذلك يبقى وصف التقنية أكثر تحكّمًا.

كم أسلوبًا يمكنني مزجه في برومبت واحد؟

اثنان يمتزجان جيدًا، شريطة أن ينتميا إلى طبقتين مختلفتين — وسيط (ألوان مائية) مع تيار (آرت نوفو) مثلًا. أما ثلاثة فتعطي نتائج غير مستقرّة، وأربعة أو أكثر تضمن تقريبًا صورةً مشوّشة، لأن النموذج يحاول تلبية تعليمات يلغي بعضها بعضًا. وإن شعرت بحاجة إلى سرد أساليب كثيرة، فالناقص عادةً ليس الأسلوب بل وصف المشهد أو الضوء أو التأطير.

لماذا يعطي برومبت الأسلوب نفسه نتائج مختلفة في كل أداة؟

لأن كل نموذج دُرِّب على مجموعة صور مختلفة ويطبّق معالجته اللاحقة الخاصة. فـMidjourney يميل إلى التجميل والتنميق تلقائيًا، وFlux أكثر حرفية، ونماذج ChatGPT وGemini تفسّر التعليمات الحوارية الطويلة أفضل من قوائم الكلمات المفتاحية. فالواصف نفسه يسقط إذن في مناطق مختلفة من كل نموذج. والحلّ أن تضبط البرومبت لكل أداة على حدة، لا أن تنتظر قابلية نقل كاملة.

كيف أحافظ على الأسلوب نفسه في سلسلة صور؟

اكتب كتلة الأسلوب مرة واحدة، واحفظها، وأعد استخدامها حرفيًا في كل برومبتات السلسلة، مغيّرًا وصف المشهد وحده. وإن سمح المولّد، فثبّت الـseed والمعاملات أيضًا. وفي النماذج التي تقبل صورة مرجعية، يبقى استخدام صورة معتمَدة مرجعًا للأسلوب هو الأسلوب الأوثق. فتغييرات الصياغة الصغيرة، وإن بدت مترادفة، تكفي لإزاحة المظهر.

هل يأتي الأسلوب في أول البرومبت أم في آخره؟

يعتمد على النموذج، لكن هناك قاعدة عملية تنجح دائمًا تقريبًا: ضع في المقدّمة ما لا تفاوض عليه. فإن كانت الصورة موجودة بسبب الأسلوب — ملصق باوهاوس مثلًا — فابدأ به. وإن كان الموضوع هو الجوهر والأسلوب مجرد لمسة نهائية، فصِف المشهد أولًا واختم بكتلة الأسلوب. وفي النماذج التي تمنح وزنًا أكبر لبداية البرومبت، يُحدث هذا الترتيب فرقًا حقيقيًا في النتيجة.